Klod Monenin ən məşhur əsərlərindən biri olan “Xaş-xaş” (1873) Musée d'Orsay. Ancaq o zaman o, buna düzgün baxmadı. Mən bir fan kimi var impressionizm, gözlər bu muzeydə olan bütün şah əsərlərin arasından qaçdı!

Sonralar təbii ki, mən artıq “Maki”ni düzgün hesab etmişəm. Və muzeydə bir neçə maraqlı detala belə fikir vermədiyimi tapdım. Şəkilə daha yaxından baxsanız, yəqin ki, ən azı üç sualınız olacaq:

1. Xaşxaş niyə bu qədər böyükdür?
2. Nə üçün Monet iki demək olar ki, eyni cüt fiqurları təsvir etdi?
3. Rəssam niyə şəkildə səmanı çəkməyib?

Bu suallara ardıcıllıqla cavab verəcəyəm.

1. Xaşxaş niyə bu qədər böyükdür?

Xaşxaşlar çox böyük göstərilir. Onların əksəriyyəti təsvir olunan uşağın başı ölçüsündədir. Əgər xaşxaşları fondan götürsəniz və onları ön plandakı fiqurlara yaxınlaşdırsanız, onlar həm uşağın, həm də təsvir olunan qadının başından daha böyük olacaqlar. Niyə bu qədər qeyri-realdır?

Məncə, Monet xaşxaşların ölçüsünü bilərəkdən artırdı: o, bir daha təsvir olunan obyektlərin reallığından daha çox canlı vizual təəssürat ötürməyə üstünlük verdi.

Yeri gəlmişkən, burada onun sonrakı əsərlərində su zanbaqlarını təsvir etmə texnikası ilə paralellik aparmaq olar.

Aydınlıq üçün müxtəlif illərdə (1899-1926) su zanbaqları olan rəsmlərin fraqmentlərinə baxın. Üst əsər ən erkən (1899), ən aşağı əsər ən sonuncudur (1926). Aydındır ki, zaman keçdikcə su zanbaqları getdikcə daha mücərrəd və daha az detallı oldu.

Görünür, "Xaşxaşlar" - bu, Monenin sonrakı rəsmlərində mücərrəd sənətin üstünlük təşkil etməsinin xəbərçisidir.

Klod Monenin rəsmləri. 1. Yuxarı sol: Su zanbaqları. 1899 d) Şəxsi kolleksiya. 2. Yuxarı sağ: Su zanbaqları. 1908 d) Şəxsi kolleksiya. 3. Ortada: Su zanbaqları olan gölməçə. 1919 Metropolitan İncəsənət Muzeyi, Nyu-York. 4. Alt: Zanbaqlar. 1926 Nelson-Atkins İncəsənət Muzeyi, Kanzas Siti.

2. Niyə şəkildə iki cüt eyni fiqur var?

Belə çıxır ki, Mone üçün öz rəsmində hərəkət göstərmək də vacib idi. O, buna qeyri-adi şəkildə nail olub, çiçəklər arasında təpədə çətin görünən cığır, sanki iki cüt fiqur arasında tapdalanıb.

Xaşxaşlı bir təpənin dibində həyat yoldaşı Camille və oğlu Jean təsvir edilmişdir. Kamilla ənənəvi olaraq "Çətirli qadın" tablosunda olduğu kimi yaşıl çətirlə təsvir edilmişdir.

Təpənin yuxarı mərtəbəsində, çox güman ki, Kamilla və oğlunun da poza verdiyi qadın və uşaq cütü var. Buna görə də, iki cüt oxşardır.

Təpənin üzərindəki bu cüt fiqur, bəlkə də yalnız Monetin can atdığı hərəkətin vizual effekti üçün təsvir edilmişdir.

3. Mone niyə səmanı rəngləmədi?

Başqa bir diqqətəlayiq məqam şəkil: Göyün sol kətanın çılpaq sahələrinə necə pis çəkildiyinə diqqət yetirin.

Güman edə bilərəm ki, məsələ impressionizmin texnikasındadır: Monet günün müəyyən anında işıq və rənglərin oyununu təsvir etmək üçün bir neçə saat və hətta dəqiqə ərzində şəkillər çəkirdi. Buna görə də, landşaftın bütün elementləri üçün həmişə kifayət qədər vaxt yox idi. Bütün təfərrüatları hazırlamaq açıq havada deyil, studiya işidir.

Yeri gəlmişkən, məqalədə daha ətraflı yazdığım 1874-cü ildə impressionistlərin ilk sərgisində "Xaşxaşlar" tablosu da nümayiş etdirildi. Monenin "Təəssürat" rəsmdə impressionizmin doğuşu kimi".

***

Şərhlər digər oxucular aşağıya baxın. Onlar tez-tez məqaləyə yaxşı əlavədirlər. Siz həmçinin rəsm və rəssam haqqında öz fikrinizi bölüşə, müəllifə sual verə bilərsiniz.