"Pompeyin son günü" Bryullov. Niyə bu şah əsərdir?

“Pompeyin son günü” ifadəsi hər kəsə məlumdur. Çünki bu qədim şəhərin ölümünü vaxtilə Karl Bryullov (1799-1852) təsvir etmişdir.

O qədər ki, sənətçi inanılmaz bir zəfər yaşadı. Avropada birinci. Axı o, şəkli Romada çəkib. İtalyanlar dahi şəxsiyyəti qarşılamaq şərəfinə nail olmaq üçün onun otelinin ətrafına toplaşdılar. Walter Scott bir neçə saat şəkil qarşısında oturdu, mahiyyətinə qədər heyrətləndi.

Rusiyada baş verənləri təsəvvür etmək çətindir. Axı, Bryullov rus rəssamlığının nüfuzunu dərhal görünməmiş bir yüksəkliyə qaldıran bir şey yaratdı!

Camaat gecə-gündüz şəkilə baxmağa gedirdi. Bryullov I Nikolay ilə şəxsi auditoriyaya layiq görüldü. “Şarlman” ləqəbi onun arxasında möhkəm oturmuşdu.

Yalnız 19-20-ci əsrlərin tanınmış incəsənət tarixçisi Aleksandr Benua Pompeyi tənqid etməyə cəsarət etdi. Üstəlik, o, çox şiddətlə tənqid etdi: "Effektivlik ... Hər zövqə uyğun rəsm ... Teatr səsi ... Çatıltı effektləri ..."

Bəs, əksəriyyəti bu qədər heyran edən və Benuanı bu qədər qıcıqlandıran nədir? Gəlin bunu anlamağa çalışaq.

Bryullov süjeti haradan əldə etdi?

1828-ci ildə gənc Bryullov Romada yaşayır və işləyirdi. Bundan bir qədər əvvəl arxeoloqlar Vezuvi külləri altında ölmüş üç şəhərdə qazıntılara başladılar. Bəli, onlardan üçü var idi. Pompey, Herculaneum və Stabiae.

Avropa üçün bu, inanılmaz bir kəşf idi. Həqiqətən, bundan əvvəl qədim romalıların həyatı fraqmentli yazılı şəhadətlərdən məlum idi. Və burada 3 əsrdir ki, 18 şəhər var! Bütün evlər, freskalar, məbədlər və ictimai tualetlərlə.

Təbii ki, Bryullov belə bir hadisədən yan keçə bilməzdi. Və qazıntı sahəsinə getdi. O vaxta qədər Pompey ən yaxşı təmizlənmişdi. Rəssam gördüklərindən o qədər heyrətləndi ki, demək olar ki, dərhal işə başladı.

Çox vicdanla işləyirdi. 5 il. Vaxtının çox hissəsini materialların, eskizlərin toplanmasına sərf edirdi. İşin özü 9 ay çəkdi.

Bryullov-sənədli film

Benoisin danışdığı bütün "teatrallığa" baxmayaraq, Bryullovun rəsmində çoxlu həqiqət var.

Fəaliyyət yeri usta tərəfindən icad edilməmişdir. Pompeydəki Herculaneus qapısında əslində belə bir küçə var. Və pilləkənləri olan məbədin xarabalıqları hələ də oradadır.

Və rəssam ölülərin qalıqlarını şəxsən tədqiq edib. Və o, Pompeydə bəzi qəhrəmanları tapdı. Məsələn, ölmüş qadın iki qızını qucaqlayır.

Küçələrdən birində vaqondan təkərlər və səpələnmiş bəzək əşyaları tapılıb. Beləliklə, Bryullov nəcib Pompeyanın ölümünü təsvir etmək fikrinə düşdü.

O, arabada qaçmağa çalışsa da, zəlzələ nəticəsində səkidəki daş daşı yıxıldı və təkər ona çırpıldı. Bryullov ən faciəli anı təsvir edir. Qadın arabadan düşdü və öldü. Və yıxıldıqdan sonra sağ qalan körpəsi ananın bədəninə ağlayır.

Aşkar edilmiş skeletlər arasında Bryullov sərvətini özü ilə aparmağa çalışan bütpərəst keşiş də görüb.

Kətan üzərində ona bütpərəstlik ritualları üçün atributlardan möhkəm yapışdığını göstərdi. Onlar qiymətli metallardan hazırlanır, buna görə də kahin onları özü ilə apardı. O, xristian din xadimi ilə müqayisədə o qədər də əlverişli görünmür.

Biz onu sinəsindəki xaçla tanıya bilərik. O, cəsarətlə qəzəbli Vezuviyə baxır. Əgər onları birlikdə nəzərdən keçirsəniz, aydın olur ki, Bryullov konkret olaraq xristianlığı bütpərəstliyə qarşı çıxarır, sonuncunun tərəfdarı deyil.

Şəkildəki binalar da “düzgün” dağılır. Vulkanoloqlar Bryullovun 8 ballıq zəlzələni təsvir etdiyini iddia edirlər. Və çox etibarlı. Belə bir gücün təkanları zamanı binalar belə dağılır.

Bryullovun işıqlandırması da çox yaxşı düşünülmüşdür. Vezuvi lavası fonu o qədər parlaq işıqlandırır ki, binaları elə qırmızı rəngə boyayır ki, sanki od tutub yanır.

Bu halda ön plan şimşək çaxmasından gələn ağ işıqla işıqlandırılır. Bu kontrast məkanı xüsusilə dərinləşdirir. Və eyni zamanda inandırıcı.

Bryullov, teatr direktoru

Amma insanların timsalında etibar bitər. Burada Bryullov, təbii ki, realizmdən uzaqdır.

Bryullov daha realist olsaydı, nə görərdik? Xaos və pandemoniya olardı.

Hər bir personajı nəzərdən keçirmək imkanımız olmazdı. Onları uyğun və başlanğıcda görürdük: ayaqları, qolları, bəziləri digərlərinin üstündə uzanırdı. Onlar artıq his və kirlə kifayət qədər çirklənmiş olardılar. Və üzlər dəhşətdən buruşacaqdı.

Bryullovda nə görürük? Qəhrəman qrupları elə düzülüb ki, biz onların hər birini görə bilək. Ölüm qarşısında belə, ilahi gözəldirlər.

Kimsə yetişdirilən atı effektiv şəkildə saxlayır. Kimsə qəşəng şəkildə başını qablarla örtür. Biri sevdiyi birini gözəl tutur.

Bəli, onlar tanrılar kimi gözəldirlər. Onların gözləri yaxınlaşan ölümün dərkindən yaşla dolduqda belə.

Amma hər şey Bryullov tərəfindən o qədər də ideallaşdırılmır. Bir personajın düşən sikkələri tutmağa çalışdığını görürük. Bu anda belə kiçik qalmaq.

Bəli, bu teatr tamaşasıdır. Bu, fəlakətdir, ən estetikdir. Bunda Benoit haqlı idi. Amma yalnız bu teatrallıq sayəsində biz dəhşətdən üz döndərmirik.

Rəssam bizə bu insanlara rəğbət bəsləmək imkanı verir, lakin bir saniyə sonra öləcəklərinə qətiyyən inanmır.

Bu, sərt reallıqdan daha çox gözəl bir əfsanədir. O, sehrli dərəcədə gözəldir. Nə qədər küfr səslənsə də.

“Pompeyin son günü”ndə şəxsi

Şəkildə Bryullovun şəxsi təcrübələrini də görmək olar. Kətanın bütün əsas personajlarının bir üzü olduğunu görə bilərsiniz. 

Müxtəlif yaşlarda, fərqli ifadələrlə, lakin bu, eyni qadındır - qrafinya Yuliya Samoilova, rəssam Bryullovun həyatının sevgisi.

Oxşarlığın sübutu olaraq, qəhrəmanları Samoylovanın portreti ilə müqayisə etmək olar. Rus Muzeyi.

İtaliyada görüşdülər. Hətta Pompey xarabalıqlarını birlikdə ziyarət etdik. Və sonra onların romantikası uzun 16 il fasilələrlə davam etdi. Onların münasibətləri sərbəst idi: yəni həm o, həm də o, başqaları tərəfindən aparılmağa icazə verdi.

Bryullov bu müddət ərzində hətta evlənməyə də nail olub. Həqiqət tez, sözün əsl mənasında, 2 aydan sonra boşandı. Yalnız toydan sonra o, yeni həyat yoldaşının dəhşətli sirrini öyrənib. Onun sevgilisi gələcəkdə də bu statusda qalmaq istəyən öz atası olub.

Belə bir sarsıntıdan sonra sənətçini yalnız Samoylova təsəlli etdi.

1845-ci ildə, Samoilova çox yaraşıqlı bir opera müğənnisi ilə evlənmək qərarına gələndə əbədi olaraq ayrıldılar. Onun ailə xoşbəxtliyi də uzun sürmədi. Bir il sonra əri istehlakdan öldü.

O, üçüncü dəfə Samoilova ilə yalnız müğənni ilə evləndiyi üçün itirdiyi qrafinya titulunu geri qaytarmaq məqsədi ilə evlənib. O, bütün həyatı boyu ərinə böyük pul ödədi, onunla yaşamadı. Buna görə də o, demək olar ki, tam yoxsulluq içində öldü.

Kətan üzərində həqiqətən mövcud olan insanlardan hələ də Bryullovun özünü görə bilərsiniz. Həm də fırça və boya qutusu ilə başını örtən rəssam rolunda.

Ümumiləşdirin. “Pompeyin son günü” niyə şah əsərdir?

“Pompeyin son günü” hər baxımdan möhtəşəmdir. Böyük bir kətan - 3 ilə 6 metr. Onlarla simvol. Qədim Roma mədəniyyətini öyrənə biləcəyiniz bir çox detal.

“Pompeyin son günü” çox gözəl və təsirli şəkildə izah edilən bir fəlakət hekayəsidir. Personajlar öz rollarını tərk edərək oynadılar. Xüsusi effektlər yüksək səviyyədədir. İşıqlandırma fenomenaldır. Bu teatrdır, amma çox peşəkar teatrdır.

Rus rəssamlığında başqa heç kim belə bir fəlakət çəkə bilməzdi. Qərb rəssamlığında “Pompey”i ancaq Gerikonun “Meduza salı” ilə müqayisə etmək olar.

Hətta Bryullovun özü də artıq özünü üstələyə bilməzdi. "Pompey"dən sonra o, heç vaxt analoji şedevr yarada bilməyib. Daha 19 il yaşasa da ...

***

Şərhlər digər oxucular aşağıya baxın. Onlar tez-tez məqaləyə yaxşı əlavədirlər. Siz həmçinin rəsm və rəssam haqqında öz fikrinizi bölüşə, müəllifə sual verə bilərsiniz.

English version