Stil bələdçiləri: Realizm

1. Kitabçası
2. Styles
3. Realizm

Bu təlimatda biz Realizm, Sürrealizm və Mikrorealizm döymə üslublarının tarixini, texnikalarını və rəssamlarını araşdırırıq.

Rəssamın kətan, kağız parçası və ya dəri kimi 3D bir şey üzərində 2D sənət əsəri yaratması insanı heyrətləndirir. İllərlə fədakarlıq, motivasiya, zəhmət və bir ton istedaddan sonra hiperrealist döymə sənətçiləri bu inanılmaz dərəcədə mürəkkəb işləri görməyə qadirdirlər. İdeyadan trafaretə və nəhayət dəriyə qədər bu sənət əsərlərinə sərf olunan texnika və vaxt sadəcə heyrətamizdir.

Bu yazıda biz Realizm döymələrinin tarixi, texnikası və üslubları, eləcə də onları mənimsəmiş sənətkarlar haqqında danışırıq.

Real döymənin tarixi və mənşəyi

Təxminən 500 BC stoik və arxaik konseptual sənətdən real proporsiyaları və elementləri əks etdirən yaradıcılığa doğru fərqlilik görürük. Məhz bunun vasitəsilə biz iri həcmli fiqurların insan formalarına çevrildiyini, daha sonra isə 1500-cü illərin Yüksək İntibah dövründə sənətdə realizmin diqqətəlayiq hərəkətini görürük.

Mikelancelo, da Vinçi, Rembrandt və Titian kimi ustalar müasir rəssamların gözləntiləri aşması və üzün ölçülməsi, perspektiv və kamera qaranlıqları kimi üsullardan istifadə edərək həyatı mümkün qədər həqiqətə yaxın şəkildə təsvir etmək üçün zəmin yaratdılar. Daha sonra, 19-cu əsrin realist hərəkatında Kurbet və Millet kimi rəssamlar texnika və alətlər dərsləri üçün bu köhnə ustadlara güvəndilər, lakin orijinal həyatın hərtərəfli təsvirlərini yaratmaq üçün yeni fəlsəfədən istifadə etdilər. Əslində, bir çox realizm döymə ustaları hələ də üslub və mövzu üçün köhnə ustalara müraciət edirlər, lakin sənətə realist yanaşma yalnız kameranın ixtirasına qədər başlamadı.

Şəkillərin layihələndirilməsinə kömək edən ixtira olan kamera obscura əsasında ilk fotoşəkil 1816-cı ildə Nicephore Niepce tərəfindən hazırlanmışdır. Ancaq 1878-ci ilə qədər daha sürətli ekspozisiya dərəcəsinə malik daha kiçik portativ kameralar yaradıldı və bu, fotoqrafiya bazarında bum yaratdı. Daha sonra Kodak və Leica kimi şirkətlər sayəsində texnologiyanın inkişafı ilə adi cəmiyyət həyatdan səhnələri rəssamların köməyi olmadan çəkə bildi və bir müddət realist rəngkarlığın arxaik bir hərəkət olduğu göründü. Rəssamlar həm də real həyatın sadəcə təqlidçiləri kimi görünmək istəmirdilər və buna görə də yaradıcı insanlar fotoşəkillərdən mənbə kimi istifadə etməyə davam edərkən, fotorealizm populyar bir üslub deyildi və realizm bir hərəkət kimi ciddi əsas istiqamətə çevrilmədi. 60-70-ci illərin abstrakt ekspressionistlərinə və minimalistlərinə birbaşa müxalifət olan fotorealizm pop sənətinin təkamülü kimi reallaşdı. Burada realizm döymə üslublarının və üsullarının bəzi köklərini tapa bilərik.

Əksinə, NPR ilə müsahibədə döymə sənətçisi Freddie Negrete, Kaliforniyadakı 70-ci illərin Chicano həbsxana mədəniyyətindən qaynaqlanan "qara və boz realizm" döyməsi haqqında danışır. Barmaqlıqlar arxasında rəssamlar əllərində olan materiallardan, o cümlədən qələm mürəkkəbindən, tikiş iynələrindən və s. Negrete körpə yağının yandırılmasının necə qara his yaratdığını və ondan da mürəkkəb hazırlamaq üçün istifadə edildiyini təsvir edir. O, həmçinin evdə hazırlanan maşınlarda yalnız bir iynə olduğundan, daha incə xətlərin norma olduğundan danışır. Həbsxana seqreqasiyası çikanlıların bir yerdə olması və döymə sənətçilərinin öz mədəniyyətləri daxilində işləyərək görüntülər yaratması demək idi. Bu o demək idi ki, Chicano mürəkkəb repertuarına katolik ikonoqrafiyası, Aztek daş işi və Meksika İnqilabının qəhrəmanları əlavə edilmişdir. Daha sonra, Freddie Negrete həbsxanadan çıxanda o, Good time Charlie's Tattooland-a getdi və burada o və dükanı qara və boz realizm döymələrinə sadiqliyi ilə döymə tarixi yaratmağa başladı.

Realist Tatu Texnikaları

Realizm üslubunda döymələr yaratmağın əsas üsullarından biri kölgələrin, işıqlandırmaların və kontrastların tətbiqidir. Real döymə edən və ya trafaretin yerləşdirilməsini müşahidə edən hər kəs, yəqin ki, topoqrafik xəritədə olduğu kimi, əraziləri müəyyən edən kontur xətlərini görüb. Bu və adətən döymə ustasının iş sahəsinə əlavə olunan foto mənbəyi, rəssamın bu üslubda əsər yaratmağa hazırlaşdığı yollardan yalnız ikisidir. Realist döymə sənətçisinin işləyə biləcəyi müxtəlif yollar var, lakin tamamilə əmin olan odur ki, bu xüsusi üslub çoxlu bacarıq və texniki təlimlə yanaşı, əvvəlcədən diqqətli planlaşdırma tələb edir.

Realizm Tatu Stilləri və Rəssamları

Stil ehtiva edən real döymələr etmək üçün bir çox fərqli yanaşma var. Chris Rigoni kimi rəssamlar təsirlərin qarışığından istifadə edirlər; abstrakt, illüstrativ, pop-art və realist formaları birləşdirən. Freddy Negrete, Chui Kintanar, Inal Bersekov və Ralph Nonnweiler, demək olar ki, yalnız qara və boz realizmlə məşğul olurlar, Phil Garcia, Steve Butcher, Dave Corden və Liz Venom isə yüksək doymuş rəngli realist üslubda döymələri ilə tanınırlar. Hər bir rəssam onu ​​ən çox maraqlandıran şeyi təsvir etməyə çalışır.

mikrorealizm

Rəssamları mikrorealizm kimi tanıdığımız üsluba öncülük edən Koreyanın Seul şəhərində realizm döymə sənətinin təkamülünü də qeyd etməyə dəyər.

Orada yaşayan bir çox rəssam, xüsusən də Studio By Sol-un rezidenti olan rəssam, realizm döymə tərzinə çox fərqli bir yanaşma əlavə etdi. Əlbəttə ki, onların sənət əsərləri inanılmaz dərəcədə realdır, istər təsviri sənətin reproduksiyası, istər fotoreal ev heyvanı portreti, istərsə də gözəl botanika yaradıcılığı, lakin inanılmaz dərəcədə kiçik, müəyyən akvarel və illüstrativ təsir ilə icra edilmişdir.

Youyeon, Saegeem, Sol, Heemee və daha bir çoxları kimi rəssamlar efir mikrorealizm ruhunda incə işləri ilə təxəyyülü heyran edirlər. Kiçik qiymətli daşlardan və kiçik meyvələrdən mikro-portretlərə qədər onların işi ənənəvi real döymənin ölçüsünü azaltmaq və onu incə üslublar qarışığında yaratmaq üçün yeni bir yol açdı. Akvarel ilə yaşlanma problemlərini həll edərkən, bir çox rəssam piqmentlərin zamanla qanaxmaması üçün nazik qara konturdan istifadə edir.

Sürrealizm

Realizm janrında çoxlu müxtəlif üslublar, dizaynlar və konsepsiyalar var. Sürrealizm onlardan biri olmaq. Bir sözlə, sürrealizm realizmin əlavə məhsuludur və onun üslubunu müəyyən etmək asandır. Adi obyektlərin gözlənilməz və bəzən qəribə birləşmələri ilə birləşən xəyalpərəst real səhnələr və portretlər Sürrealist üslubu müəyyənləşdirir.

Tatu rəssamlarının və ümumiyyətlə sənətçilərin əksəriyyəti sizə onların üslubunun, işlərinin ətrafdakı dünyadan ilhamlandığını söyləyəcək. Bu, realizmin, sürrealizmin və mikrorealizmin sehridir... həyatda gözəl və ruhlandırıcı olan hər şeyi bədən olan hərəkətli kətan üzərində toplamaq bacarığı.